La Foire d'Art de Knokke 2022 sera une fois de plus une manifestation triomphale et impressionnante d'art visuel.

La Foire d'Art de Knokke 2022 sera à nouveau une manifestation triomphante et impressionnante des arts plastiques dans un lieu unique qui offre une vision totale de qualité sublime et d'une diversité surprenante, et cela grâce à un regard jamais vu auparavant sur les collections d'art flamand qui surpasse peut-être encore l'éclat remarquable de 2021.

Cet ensemble extrêmement varié et franchement sensationnel de techniques et de disciplines artistiques, tant d'artistes atteignant des sommets que de jeunes talents aux portes de la reconnaissance, est accompagné cette année par un spectacle unique offrant un regard surprenant sur des collections flamandes magnifiques, qui fonctionnent et opèrent de manière plutôt discrète.

Tout indique que cette édition pourra compter sur un intérêt efficace tant de la part du grand public que des connaisseurs. Tout cela se déroule dans un cadre unique, dans un temple de la culture qui, depuis son début dans les années '30 par l'initiative de Joseph Nellens, a été construit par l'architecte renommé Léon Steynen et plus tard développé par Gustave Nellens et ses fils Jacques et Roger en un lieu internationalement apprécié et fréquenté, où presque toutes les célébrités dans le domaine de la musique, du théâtre et des performances sont apparues, et où les expositions d'art annuelles ont connu un intérêt international en raison de la réputation et du rayonnement visuel des exposants : Pablo Picasso, Raoul Dufy, Salvador Dali, Bernard Buffet, Félix Labisse, Marc Chagall, René Magritte, Balthus, Joan Miro y ont exposé aux côtés du plus jeune à l'époque Panamarenko, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Paul Delvaux...

Une offre impressionnante d'art moderne

Permettez-nous de vous donner un aperçu sommaire mais toutefois exhaustif de ce que tout cela implique et de ce qui est présenté dans le cadre de la KNAF 2022 dans ce Casino légendaire.

Sculpture Link, avec Barry Flanagan en tête de ligne, attire le visiteur à travers la digue vers l'intérieur du Casino. Les spectaculaires et monumentaux "lièvres" de Flanagan trouvent un prolongement dans la Galerie londonienne Waddington Custot où des œuvres plus petites de l'artiste sont exposées. La galerie présente des œuvres d'importants artistes contemporains et surtout modernes, dont, outre Flanagan, Peter Blake, Jan Davenport, Bernar Venet et Robert Indiana, ainsi que des icônes européennes de l'art moderne comme Jean Dubuffet, Pierre Soulages, Joan Miro, Josef Albers et Antoni Tapies.

À côté de la galerie londonienne, la célèbre Galerie suisse Von Vertes de Zurich est également présente. Elle représente un nombre impressionnant d'artistes modernes et aussi un peu contemporains, parmi lesquels Georg Baselitz, Paul Klee, George Condo, Tony Cragg, Lucio Fontana, Henry Moore, Louise Nevelson, Sigmar Polke, Gerhard Richter, Bernar Venet, Maurice de Vlaminck, Otto Piene, Serge Poliakoff, et j'en passe. En ligne, la galerie a récemment présenté "Poetic Transformations" de Borcow et "Americans in Paris". Elle participe bien sûr aux grandes foires d'art telles que Tefaf, Art Cologne, Brafa, Masterpiece, La Biennale de Paris et... Knokke Art Fair 2022.

De nombreuses galeries internationalement connues en art contemporain

Dans la section art contemporain, qui semble au moins tout aussi impressionnante, nous souhaitons mettre en avant notamment la Galerie parisienne Dix9. Hélène Lacharmoise veut promouvoir et montrer des œuvres d'art et des artistes contemporains du monde entier et compare des artistes français à d'autres moins connus en France et ici. Elle présente ici des compositions florales délicates et expressives de Niyaz Najafov. Elle est accompagnée à la KNAF 2022 par de nombreuses autres galeries internationalement connues, ce qui fait de cette section un ensemble extrêmement diversifié, semblable à une promenade colorée dans un jardin merveilleux.

Il y a par exemple la galerie italienne Deodato Art, qui dispose d'une filiale à Bruxelles et dont le propriétaire était initialement collectionneur, comme c'est souvent le cas. En plus d'œuvres modernes, la galerie présente des artistes contemporains affirmés qui font fureur, tels que Banksy, Jeff Koons, Damien Hirst, Kaws, Jean-Michel Basquiat; Keith Haring et Takashi Murakami. Encore un phénomène aux noms qui résonnent clairement et font rêver.

La galerie néerlandaise Art Chemistry est surtout connue pour son intérêt pour l'art sud-africain.

La galerie Gate de Knokke est spécialisée dans l'art « Post War & Contemporary Art » et fait référence à Gloria Gallery, qui a participé auparavant à la KNAF. Elle expose des œuvres de Robert Combas et Aboudia. Gallery Ysebaert, qui avait fourni l'année dernière les œuvres de Nicolas Lavarenne admirées par beaucoup pour Sculpture Link, est de retour avec, outre Lavarenne, Ronald Westerhuis et ses sculptures abstraites et ses œuvres d'art paysager. L'art asiatique surprenant est présenté par la galerie allemande Red Zone Arts tandis que le studio néerlandais Atelier Art Society promeut des artistes qu'il inclut dans le nouveau style artistique Art Style Future Art. Comme l'année dernière, Goodwin Gallery présente un travail attrayant de Volker Kühn qui étonne et fait sourire. Enfin, la Galerie K fait référence à la Galerie Kaschenbach, qui s'est installée à Trèves en 1950. Le petit-fils Daniel Marx expose des œuvres d'Axel Grieger, Tony Cragg, Lorenzo Quinn et Günter Uecker.

Le design n'est pas oublié

Comme le veut la tradition, le design n'est pas négligé. Cela devient une section surprenante avec des dizaines de pièces exceptionnelles de grands noms du design tels que Gaetano Pesce, Eileen Gray, Gae Aulenti et Pierre Paulin. Les marques De Sede, B & B Italia, Cassina, Artemide, Vitra sont ainsi présentes grâce au soutien de Pot & Berden. Il y a aussi des œuvres de deux designers belges : Olivier De Schrijver et Christl Dekimpe, et du designer étranger Hom Le Xuan.

On stage offre de nombreuses surprises et expériences "aha"

Une section importante de la Knokke Art Fair est celle qui a reçu le nom On Stage et qui promet de nombreuses surprises et expériences "aha". Les jeunes artistes y sont littéralement mis sous les projecteurs. Cela devient en effet un ensemble de découvertes et de moments de reconnaissance et d'appréciation, en plus d'être un terreau pour l'avenir.

On Stage compte treize noms d'artistes suffisamment talentueux pour, grâce à une tape sur l'épaule, emprunter et suivre la voie de la notoriété et de l'appréciation. La diversité est à nouveau grande et l'originalité ainsi qu'un vent frais de tentative audacieuse de renouvellement se distinguent. Nous pensons ici aux peintures puissantes et parfois dures et aux œuvres spatiales d'Els Thienpondt, alias Tex, à la couleur expressive d'Ursula Schregel, aux peintures finement structurées de Frank Proot, à l'abstraction poétique et sensible et à la figuration suggestive de Ghislaine Bosteels, aux sculptures gracieuses et souvent audacieuses de formes humaines et animales de Jos Dirix, aux sculptures classiques et esthétiquement plaisantes qui représentent de manière idyllique des femmes et des filles d'Halil Faïk, aux masques de Sarah Van der Borght et aux céramiques souvent inspirées par la nature de Brigitte Rotsaert.

Nous avons déjà mentionné la surprise supérieure qui caractérise cette Knokke Art Fair2022 et lui confère un caractère inhabituel, à savoir un regard époustouflant sur des œuvres issues de dix collections d'art de Flandre-Occidentale, chacune choisissant une seule œuvre iconique et soigneusement sélectionnée, dont certaines, consciemment ou non, font référence à ce qui est présenté et admiré à l'actuelle Biennale de Venise et rassemblé sous le titre éloquent.

C'est une édition de la Knokke Art Fair qui honore la tradition de qualité, d'originalité et de diversité.